Na trama, conhecemos um grupo de pessoas que de alguma forma
estão em momento presente passando pela reflexão sobre o sexo e suas infinitas
possibilidades. Ao longo de uma noite dentro de um badalado clube de swing, os
variados personagens encontram-se em dilemas mas acima de tudo em busca de algo
que possa ser um complemento para sua felicidade plena. Tem um casal que quer
experimentar um ménage, tem dois primos que não se veem faz muito tempo mas que
sempre tiveram atração um pelo outro, tem um rapaz tímido que busca encontrar
alguém para tirá-lo da solidão, tem dois amigos que convidam suas esposas para
um troca troca, tem uma mulher que foi para uma despedida de solteira e não
lembra da noite anterior.
Falar sobre sexo pode se divertido. Ao longo do tempo sempre
escutamos, lemos, alguém conta pra gente, sobre problemas com sexo de um
relacionamento. As infinitas formas de prazer não chegam ao alcance da maioria,
muito por conta ainda de um conservadorismo fortemente presente em muitos
lugares. Se Organizar Direitinho… chega
sem medo para falar do assunto. Sendo
profundo em alguns temas, superficial em outros, o roteiro caminha de maneira
harmônica deixando rastros de reflexão. Grata surpresa!
Nossa convidada de hoje é cinéfila, de São Paulo. Débora Pelakoski tem 23 anos. Apaixonada
por cinema e figurino, tem como hobbie favorito fazer uma pipoca amanteigada,
encher um copo de refrigerante e sentar no sofá para assistir filmes
(principalmente de animação ou princesas). Não aguenta assistir filmes de
terror até o final, chora com dramas e romances, ri até doer a barriga em
comédias e costuma dormir em documentários.
1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em
relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.
R: Cinemark. Além das salas de ótima qualidade, eles sempre
apostam nas programações especiais, como a de Harry Potter recentemente.
2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e
pensado: cinema é um lugar diferente.
R: Enrolados. Eu assisti num cinema de rua histórico da
cidade onde morava e é uma lembrança que tenho até hoje.
3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?
R: Tarantino. É muito difícil dizer um só, então te dou meu
top 5: Kill Bill, Django Livre, Bastardos Inglórios, Pulp Fiction e Once upon a
time in Hollywood (não necessariamente nessa ordem).
4) Qual seu filme nacional favorito e porquê?
R: Com certeza "O auto da compadecida". É uma
história leve, engraçada, com muitas críticas a sociedade e um filme que eu já
vi e revi muitas vezes ao longo da minha vida.
5) O que é ser cinéfilo para você?
R: É mais do que ter paixão por filmes e acompanhar
lançamentos, ser cinéfilo é conhecer produção, figurino, ator, diretor,
fotografia, trilha sonora, é apreciar e valorizar quem faz a mais bela das
artes.
6) Você acredita que a maior parte dos cinemas que você
conhece possuem programação feitas por pessoas
que entendem de cinema?
R: Não, acredito que a maior parte dos cinemas focam apenas
em ganhar muito dinheiro com bilheteria.
7) Algum dia as salas
de cinema vão acabar?
R: Sim, com o crescimento dos Streamings e com a pandemia,
muitas pessoas estão preferindo assinar planos mensais e assistir aos
lançamentos dentro de casa no seu próprio tempo.
8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é
ótimo.
R: Vocês ja assistiram "efeito borboleta"? Acho
incrível, mas nunca vi muita gente falando sobre!
9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes
de termos uma vacina contra a covid-19?
R: Mesmo com a vacina as salas deveriam se adaptar para
receber o público, como por exemplo afastar mais as cadeiras e diminuir a
quantidade de pessoas por sala, para haver um distanciamento.
10) Como voce enxerga a qualidade do cinema brasileiro
atualmente?
R: Vem melhorado muito nos ultimos anos, mas ainda tem muito
o que aprender com as grandes industrias internacionais.
11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.
R: Ingrid Guimarães.
12) Defina cinema com uma frase:
A arte mais bonita, que ao meu ver é a mais inclusiva.
13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa sala
de cinema
R: Uma estreia de filme famoso, sessão lotada, eu vi todas
as pessoas da sala levantarem da cadeira para acompanhar uma cena de luta
"mais de perto" e verbalizarem com a tela quando o personagem
principal perde.
14) Defina 'Cinderela Baiana' em poucas palavras...
R: Não posso definir pois nunca assisti.
15) Muitos diretores de cinema não são cinéfilos. Você acha que para dirigir
um filme um cineasta precisa ser cinéfilo?
R: Não necessariamente, um cineaste precisa entender e
dominar todas as habilidades necessárias para fazer um bom filme sem ser de
fato um cinéfilo.
16) Qual o pior filme que você viu na vida?
R: Os caras de pau e o misterioso roubo do anel.
17) Qual seu documentário preferido?
R: Walt antes de Disney.
18) Você já bateu palmas para um filme ao final de uma
sessão?
R: Não, estou prestigiando toda a produção de um filme ao ir
ao cinema assistir, mas bater palma numa sessão eu não acho necessário pois não
estaria aplaudindo "ninguém".
19) Qual o melhor filme com Nicolas Cage que você viu?
R: A Lenda do Tesouro Perdido.
20) Qual site de cinema você mais lê pela internet?
R: Adoro cinema, e agora vocês!
21) Qual streaming disponível no Brasil você mais assiste
filmes?
R: Netflix, por mais que os outros streamings estejam
crescendo, este ainda é o mais estruturado.
Durante alguns meses, acompanhamos a trajetória Nimsdai
Purja, um destemido montanhista nepalês que busca conquistar, em alguns meses,
todos os 14 picos mais altos do mundo espalhados por alguns países. Ele que foi
militar e veio de uma família humilde no Nepal, buscou a vida na Inglaterra mas
sem nunca esquecer suas raízes e seus sonhos o que acaba trazendo vários
conflitos para ele como a falta de um patrocínio e diversas embates familiares.
Quando embarca em sua árdua jornada conta com a ajuda de outros montanhista que
formam a equipe do Projeto Possível, nome dado a essa expedição rumo aos mais
altos lugares do mundo.
O documentário se divide em paralelos onde mostra todas os
obstáculos para percorre todo o projeto, desde as temperaturas complicadas e
frias, o perigosos dos lugares onde vai passar, os problemas burocráticos para
acessar determinadas regiões, principalmente um dos pico na China (situação que
contou com uma força das redes sociais). As questões familiares chegam em um
outro momento, a situação com a sua esposa (até casa hipotecada ele teve) e principalmente
os lindos laços com sua mãe uma senhora idosa com já graves problemas de saúde.
14 Montanhas, 8 Mil
Metros e 7 Meses nos apresenta também o recorte sobre o montanhistas do
Nepal, que ajudam outros montanhistas de todo o mundo mas não são reconhecidos.
Nimsdai Purja tem papel importante em mostrar ao mundo sobre esses
profissionais.
Nosso convidado de hoje é cinéfilo, de Fortaleza (Ceará). Davi Miranda tem 35 anos. Empresário,
mecenas de RPG, metaleiro, crossfiteiro, cinéfilo e um dos membros fundadores
do infame grupo Cineclube Passa-Mal (Temos Instagram e Yotube). Apreciador da
sétima arte, com preferências por ação, comédia, terror e dramas reflexivos.
1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em
relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.
Resposta: Embora não esteja indo tanto ao cinema, a minha
sala preferida, por conter boas opções de filmes e acentos confortáveis, é a
UCI Kinoplex, do Shopping Iguatemi Fortaleza.
2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e pensado: cinema é um
lugar diferente.
Resposta: Missão Impossível. Fiquei imerso na história,
sentindo-me transportado para o filme. Saí querendo ser um agente secreto,
hahaha.
3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?
Resposta: Meu diretor favorito é Christopher Nolan, pelos
seus roteiros elaborados, complexos, densos, sempre usando o tempo como
elemento chave. É difícil para mim escolher somente um... então direi um dos 3
que eu acho melhor: A Origem.
4) Qual seu filme nacional favorito e porquê?
Resposta: O auto da compadecida. É um filme multi facetado:
é um drama, um romance, uma comédia, uma denúncia, um filme religioso.... tudo
isso dentro de excelentes atuações, elenco estrelado e roteiros de Guel Arraes,
João Falcão e Adriana Falcão, baseados no livro do genial escritor Ariano
Suassuna.
5) O que é ser cinéfilo para você?
Resposta: É inspirar e transpirar filmes. É entender, ou
tentar entender, que a arte do cinema vem de diversas formas, e que é
interessante mergulhar e desbravar esses mares.
6) Você acredita que a maior parte dos cinemas que você
conhece possuem programação feitas por pessoas
que entendem de cinema?
Resposta: Acredito que a maior parte dos cinemas possuem
programações feitas para vender filmes pipoca, não para criar programações de
gêneros diversos. E não tem problema ter blockbusters, eu me divirto com eles.
É necessário um incentivo maior de filmes artes, perante a população, para que
todos possam desfrutar dos diversos estilos de cinema, e possamos ter uma
futura geração que possa debater múltiplos gêneros.
7) Algum dia as salas
de cinema vão acabar?
Resposta: Acho que não vai acabar. A televisão não acabou
com o rádio, A televisão não acabou com o cinema, O computador não acabou com a
televisão. Acho que, enquanto existir afixionados pela arte do cinema, o cinema
irá perdurar. Acredito que ele vai se adaptar as outras formas de apreciação de
conteúdo. Se trouxer novas formas de consumo de arte (o 3D reavivou muito o
público com Avatar, por exemplo), pode-se ter um novo fomento ao cinema em
larga escala.
8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é
ótimo.
Resposta: Druk. Tanto o diretor Thomas Vintemberg, quanto a
dobradinha de atores Mads Mikkelsen e Thomas Bo Larsen, presentes no pesado
filme A Caça (2012), retornam para fazer esse filme (Druk) que é uma obra de
arte. É divertido, uma celebração da vida. O final é libertador.
9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes
de termos uma vacina contra a covid-19?
Resposta: Honestamente, acho que não. Adoro assistir filmes
no cinema, mas a saúde vem em primeiro lugar.
10) Como você enxerga a qualidade do cinema brasileiro
atualmente?
Reposta: Temos filmes bem amplos, que exploram temas e
gêneros diferentes. Marighella, do Wagner Moura, é um filme necessário na atual
conjuntura dos fatos históricos. Soldados da Borracha, do diretor cearense Wolney
Oliveira, ganhou o prêmio Margarida de Prata, e sua obra vai ser adaptada para
uma minissérie. Temos filmes de qualidade tanto nas grandes massas quanto nos
festivais. Acho bom tanto os cinemas quanto os streamings levarem esses filmes
para as pessoas poderem apreciar.
11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.
Resposta: Edmilson Filho. Acho muito legal a mescla de humor
com artes marciais, ele é o nosso Jackie Chan (risos).
12) Defina cinema com uma frase:
Resposta: A arte que transporta e deve ser apreciada com
atenção, de maneira audiovisual.
13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa
sala de cinema
Resposta: Uma vez faltou energia perto do final de um filme.
Pra descontrair, estava nas cadeiras e fiz um animal nas sombras. As pessoas
caíram na gargalhada. Foi bem divertido.
14) Defina 'Cinderela Baiana' em poucas palavras...
Resposta: Tortura, filme trash ou comédia de crítica social.
Depende da forma como você quer abordar o filme.
15) Muitos diretores de cinema não são cinéfilos. Você acha que para dirigir
um filme um cineasta precisa ser cinéfilo?
Resposta: Acho que um diretor não precisa ser cinéfilo, ele
precisa mostrar a sua visão perante a obra criada e ser competente naquilo.
Mesmo que o diretor não queira, as formas e composições que ele criou podem ser
portas de entrada para aspirantes do cinema, sejam eles espectadores,
diretores, atores... cinéfilos.
16) Qual o pior filme que você viu na vida?
Resposta: Olha, eu tive uma experiência bastante irritante
com Os Novos Mutantes (2020). Roteiro fraco, desperdício de bons atores,
atuações forçadas... se não foi o pior filme que eu vi, entrou no Hall dos
piores.
17) Qual seu documentário preferido?
Resposta: Tiros em Columbine (2002). Adoro os documentários
do Michael Moore. Tanto nos seus livros quanto em seus documentários vemos
diversos estilos de abordagem, o que torna os documentários dele ágeis,
divertidos, críticos, ácidos. E concordo com muitos dos pontos que ele aborda.
18) Você já bateu palmas para um filme ao final de uma
sessão?
Resposta: Fiz isso com Vingadores: Ultimato(2019). A quantidade
de heróis, o fim do arco, o elenco estrelado, é um sonho para pessoas como eu,
que acompanhavam os quadrinhos e sonhavam em um dia ver alguma dessas obras
adaptadas para o cinema.
19) Qual o melhor filme com Nicolas Cage que você viu?
Resposta: Eu gosto muito dos filmes do Nicolas Cage, ele
pode ir do 8 ao 80 muito rápido. Embora eu tenha gostado do último drama dele
(Pig, de 2021) , eu gosto muito dos
"surtos" dele, então atualmente meu filme favorito dele é Mandy -
Sede de Vingança (2018).
20) Qual site de cinema você mais lê pela internet?
Antigamente eu lia muito o blog filmes para doidos
(https://filmesparadoidos.blogspot.com/), cujo autor do blog, Felipe M. Guerra,
é uma enciclopédia de conhecimento acerca de cinema. Mas infelizmente ele parou
de alimentar o conteúdo dele em 2020. Então, atualmente acompanho mais pelo
Adoro Cinema (https://www.adorocinema.com/).
21) Qual streaming disponível no Brasil você mais assiste
filmes?
Netflix. Embora tenhamos vários streamings, com conteúdos
muito envolventes e gêneros diversos, é a Netflix que traz conteúdo mais
diferentes, desde os blockbusters padrões, até filmes de difícil acesso, como
documentários franceses, séries/filmes polonesas e coreanas. O grande leque de
opções da Netflix faz com que eu saia da minha zona de conforto, e aumente o
meu conhecimento sobre essa nobre arte.
Nosso convidado de hoje é cinéfilo, de São Paulo. Pedro Reinato tem 41 anos. É
roteirista, script doctor e professor. Possui especialização em
Literatura pela Pontifícia Universidade Católica de São Paulo (2004), mestrado
(2008) e doutorado (2015) em Literatura Brasileira pela Universidade de São
Paulo – USP. Já criou conteúdo para diferentes plataformas dos seguimentos
editorial, publicitário e audiovisual. É professor da Pós-graduação da Fundação
Armando Álvares Penteado (FAAP) no curso de Roteiro Audiovisual. É coordenador
pedagógico e professor dos cursos de Formação de Roteiristas e Oficina de
Séries da Roteiraria. Também dedica-se ao desenvolvimento de roteiros para
longas e séries em diferentes núcleos criativos.
1) Na sua cidade, qual sua sala de cinema preferida em
relação a programação? Detalhe o porquê da escolha.
Aqui em São Paulo, há boas opções de salas de cinema de rua,
como o Cine Sala, o Cine Sesc e o Reserva cultural. Porém, as salas do Petra
Belas Artes na Rua da Consolação são as minhas preferidas. Há bastante
diversidade de títulos contemporâneos
nacionais e internacionais. Além da exibição eventual de clássicos do cinema.
2) Qual o primeiro filme que você lembra de ter visto e
pensado: cinema é um lugar diferente.
“A Clockwork Orange”, do Kubrick, acho que vi em um corujão
da Globo, quando eu era adolescente. Foi o primeiro filme que eu assisti e me
deu um nó existencial! Depois mergulhei nesse filme para entender como aquilo
era feito e como se dava a produção do efeito no expectador.
3) Qual seu diretor favorito e seu filme favorito dele?
Essa pergunta sempre é difícil. Mas tenho uma relação
especial com o cinema do David Lynch. Sempre revejo os filmes dele. O
Eraserhead está no topo da minha lista.
4) Qual seu filme nacional favorito e porquê?
“O pagador de promessas”, de Anselmo Duarte, é um paradigma
do cinema brasileiro. É uma adaptação do texto da peça excelente do Dias
Gomes. O filme aborda a fé a partir de
uma premissa popular e isso é muito potente. A direção do Anselmo Duarte é
esteticamente madura para aquele tempo. Até o Glauber foi lá no set ver como a
coisa estava sendo feita... depois ele criou polêmica, mas isso é outra
história...
5) O que é ser cinéfilo para você?
É ter mais horas de vida vendo filmes do que falando com
humanos.
6) Você acredita que a maior parte dos cinemas que você
conhece possuem programação feitas por pessoas
que entendem de cinema?
Com certeza não! Geralmente a programação é ditada pelo
marketing das distribuidoras, né? Business...
7) Algum dia as salas
de cinema vão acabar?
É uma experiência muito específica, por isso, acredito que
sobreviva a era dos streamings.
8) Indique um filme que você acha que muitos não viram mas é
ótimo.
“The third man”, do Carol Reed. É um filme excelente e
clássico indispensável para qualquer cinéfilo.
9) Você acha que as salas de cinema deveriam reabrir antes
de termos uma vacina contra a covid-19?
Não. Como diz a pedagogia de D. Bosco, “Prudência e água
benta nunca é demais”.
10) Como você enxerga a qualidade do cinema brasileiro
atualmente?
Acho que temos uma boa safra por aqui. Filmes como
“Temporada”, do André Novais, “A torre das Donzelas”, da Susanna Lira, “Tinta
Bruta”, do Marcio Reolon e Felipe Matzembacher, “O Sol”, da Lô Politti,
“Helen”, do André Collazzi, e o próprio
“Bacurau” , do Kleber Mendonça Filho, são exemplos da diversidade vozes e da
potência da produção cinematográfica brasileira contemporânea.
11) Diga o artista brasileiro que você não perde um filme.
Ator, Othon Bastos. Realizador, Gabriel Mascaro.
12) Defina cinema com uma frase:
“É a suspensão da descrença”.
13) Conte uma história inusitada que você presenciou numa
sala de cinema
Fui ao cinema assistir “Cast away”, do Robert Zemeckis. O
cinema estava lotado. Bem atrás de mim, tinha um senhor que tentou adivinhar o
que ira acontecer no filme todo e dava pitacos sobre o roteiro! “Olha, agora
vai acontecer isso...”, “Ele é muito
burro, se fosse eu...”, “Não acredito que ele está falando com uma bola...”
Enfim, uma experiência e tanto!
14) Defina 'Cinderela Baiana' em poucas palavras...
Não é um filme: é um delírio.
15) Muitos diretores de cinema não são cinéfilos. Você acha que para dirigir
um filme um cineasta precisa ser cinéfilo?
Acho que não é requisito não. Nem todo diretor é o Scorsese!
O importante é que o realizador conheça aquelas obras com as quais a sua arte
dialoga...
16) Qual o pior filme que você viu na vida?
O inspetor Faustão e o Mallandro, do Mario M. Bandarra. Esse
é foda.
17) Qual seu documentário preferido?
Jogo de Cena, do Eduardo Coutinho.
18) Você já bateu palmas para um filme ao final de uma
sessão?
Ah, não! Não tenho perfil para isso não! hahaha
19) Qual o melhor filme com Nicolas Cage que você viu?
Ah, com o Cage, o “Mandy”, do Panos Cosmatos, é um filmão!
20) Qual site de cinema você mais lê pela internet?
Gosto do “Palavras de cinema”, que tem um conteúdo ótimo.
21) Qual streaming disponível no Brasil você mais assiste
filmes?
MUBi !
Na trama, conhecemos Musa (Sarp Akkaya) um homem que está preso faz 15 anos e tem a chance da
cadeia durante um dia para ir visitar a filha que mal conhece. Ele é escoltado
pelo agente penitenciário Sedat (Ercan
Kesal), um senhor já bem próximo da aposentadoria. Quando eles chegam até a
casa de Musa, algo parece não se encaixar e logo um dilema acompanhará os dois
personagens após saberem de algumas verdades.
O submundo das periferias ganham contornos no drama de Musa.
A falta de opções em um mundo marginalizado e violento não o deixou com possibilidades
de abrir outras portas. Por meio de flashbacks vamos entendendo melhor os
porquês que o filme já nos traz quando partimos de início. A trajetória dele é
repleta de escolhas que o fizeram ficar preso. O plot twist já nos arcos finais
é muito bem encaixado nos levando a outras óticas sobre o denso personagem que
totalmente sem esperança quando as surpresas lhe chegam embarca em uma jornada sem
rumo. Já Sedat é um homem bom, que possui um dilema com a filha que vai se
casar com um homem rico na Itália mas tem vergonha dele. Seu destino se cruza
com o do prisioneiro, um paralelo que o faz enxergar a vida de outra forma.
O recorte sobre pais e filhos é muito bem construído em
paralelo aos dramas pessoais de Musa e Sedat. Há vários pontos de reflexão
nesse ponto, cada um na sua ótica e nos valores que acreditam mesmo sendo de
mundos completamente diferentes. O alicerce do roteiro que ganha pontos pela
reviravolta escondida em uma trama que parece rasa mas não é. A direção é
detalhista, foca no olhar, na expressão para caminhar por lacunas não ditas.
Na trama, que tem um ping pong temporal entre seus arcos
extremos, acompanhamos o jovem Nacho (Marcos
Ruiz), em 1978, um jovem que sofre bullying todo ia em sua escola. Um dia,
quando estava em seu único lugar de refúgio (uma loja de fliperamas), acaba
conhecendo Zarcco (Chechu Salgado) e
Tere (Begoña Vargas), dois jovens
mais velhos que fazem parte de uma gangue de ladrões de pequenos furtos na
periferia da cidade onde moram. Logo a atração por Tere acontece e o
protagonista se deixa levar a diversas situações que envolvem muitas coisas de
errado e uma alta dose de inconsequência.
Indicado a muitos prêmios ao próximo prêmio Goya (o Oscar
Espanhol), possui um roteiro muito interessante que traça um raio-x de um
protagonista em eterna crise que busca na inconsequência um novo refúgio onde a
facilidade em viver com liberdade o cega a todo instante. A partir de um amor
que iria acompanhá-lo durante toda a vida, se envolve em muitas coisas erradas,
em uma vida que nunca foi pra ele. A partir disso vemos conflitos familiares
sérios, principalmente com seu pai que percebe a situação que o filho se
colocou mas a falta de comunicação acaba sempre deixando um enorme hiato entre
os dois.
Na ótica da gangue, vemos jovens sem limites que estão à
margem da sociedade que vivem em conflito entre o errado e o mais errado
gerando sérios problemas de reflexão sobre as próprias vidas. O sentido de
liberdade e os seus entendimentos acabam ganhando contornos diferentes a partir
das reflexões propostas.
Na trama, baseada na obra homônima, lançada de 1967, do
romancista norte-americano Thomas Savage
conhecemos Phil (Benedict
Cumberbatch) e George (Jesse Plemons),
os irmãos Burbank, ricos fazendeiros da região de Montana, em 1925, nos Estados
unidos. De personalidades completamente diferentes eles sempre buscam o entendimento
quando o assunto são os negócios da família. Um dia, quando param em um
restaurante de uma cidade, George conhece Rose (Kirsten Dunst) e resolve se casar com ela. Rose e o filho Peter (Kodi Smit-McPhee) vão morar com os
irmãos na enorme fazenda dos Burbank. Phil embarca em uma jornada para provocar
os novos habitantes da casa.
Os nossos olhos grudam em Phil. Ele é o termômetro de todo o
caminho da narrativa. Mal Humorado, que quase não toma banho, cruel, com enorme
desprezo pelas fraquezas alheias é a razão e emoção reunidas quando pensamos
nos negócios da família. Parece viver em um mundo paralelo quando conhecemos
seus segredos ao longa da trama, seus momentos reflexivos dentro de uma
solitude quase que controlada pelos ares conservadores de uma época muito
distante dos dias atuais. Vive faz mais de 40 anos no mesmo lugar que nasceu e
inclusive dorme no mesmo quarto que o irmão, cada um em sua cama, como fora
quando eram crianças. Tudo que conhecia por família, controle, muda com a chega
de Rose e Peter o que o faz sair de sua bolha e embarcar, mesmo que seja apenas
por um curto recorte, em uma jornada de aprendizado dos porquês das repressões
que faz contra seus escondidos sentimentos. Importante a relação dele com Peter
que se for bem observado pelo espectador, vai entender por completo o
desfecho arrebatador do filme.
A ótica do outro irmão também é deveras interessante. George
é quieto, sempre zoado pelo irmão, aprende com lentidão o dia a dia dos
sucessos do negócios que a família possui. Por ter um coração aberto aos
sentimentos (diferente de seu irmão), vê em Rose um complemento que precisava
para matar a solidão que tanto o atormentava. Jesse Plemons está fabuloso no papel e não haverá surpresa se ele
estiver indicado na categoria de Melhor Ator Coadjuvante no próximo Oscar.
Ataque dos Cães gera
margem de reflexões sobre muitos temas ligados ao ser humano, suas relações,
seus desejos. O filme está disponível na Netflix. É um dos
melhores lançamentos do ano. Imperdível!
